Paul Schrader - Gold and Nothing (2025)

Am Ende bleibt das Wesentliche: die Farbe, die Geste – und das Staunen.

"Gold and Nothing" ist das monumentale Herzstück der Masterpiece Collection 2025. Mit einem Format von 300 x 200 cm ist es nicht nur das größte Werk der Kollektion, sondern auch jenes, das Schraders gesamtes künstlerisches Credo auf einen einzigen, atemberaubenden Moment verdichtet. Der Titel ist eine Aussage über das Wesen von Kunst: Es gibt das Gold – die Farbe, die Geste, die Energie. Und es gibt das Nichts – den weißen Grund, das Schweigen, den Raum. Beides braucht einander.

Das Motiv des Nichts hat in der Kunstgeschichte eine reiche philosophische Tradition – von Malevichs Schwarzem Quadrat über Kleins Monochromen bis zu Rauschenbergs weißen Leinwänden. Schrader antwortet auf diese Tradition nicht mit Stille, sondern mit Explosion: Das Nichts in seinem Werk ist der Untergrund, von dem aus die Farbe erst ihre volle Kraft entfaltet.  

Auf einem leuchtend weißen Bildträger entfaltet sich ein vollständiges Farbspektrum in einem einzigen, orchestralen Aufschwung: Von einem expressiven Gelb-Orange auf der linken Seite wandert die Farbkomposition durch Grün, Türkis, Violett, Lavendel bis zu einem tiefen Marineblau auf der rechten Seite. Alle Farbsäulen sind von einer Geste geprägt – einem großen, körperlichen Schwung, der von oben nach unten führt. Die charakteristischen Farbläufe lösen sich am unteren Bildrand auf, verästeln sich, verblassen ins Weiß.

Die Herstellung eines Werkes dieser Dimension ist ein physischer Akt: Schrader bewegt sich mit dem gesamten Körper über die horizontal gelegte Leinwand, bevor sie aufgerichtet wird. Der Entstehungsprozess ist Choreographie, Ritual und Handwerk zugleich.

"Gold and Nothing" ist für Ausnahmepositionen gemacht – für Foyers, Sammlungsräume oder architektonische Statements. Es ist ein Bild, das man nicht vergisst.

Das Wichtigste über das Kunstwerk

Über Paul Schrader

Paul Schrader, geboren 1980 in Hamburg, ist einer der bemerkenswertesten deutschen Gegenwartskünstler im Bereich der abstrakten Malerei. Nach einem abgeschlossenen Jurastudium und mehreren Jahren als Rechtsanwalt vollzog Schrader 2018 einen radikalen Wechsel und widmete sich fortan vollständig der Malerei. Was als persönliche Entscheidung begann, hat sich zu einer internationalen künstlerischen Karriere entwickelt. Schrader ist bekannt für seine ausdrucksstarken, großformatigen Leinwandarbeiten, in denen Farbe, Bewegung und Emotion zur eigentlichen Bildsprache werden. Sein Werk vereint Energie und Stille, Impuls und Kontrolle – und spricht Betrachter weltweit an. Seine Arbeiten wurden in Metropolen wie New York, Los Angeles, Berlin und München gezeigt und fanden in exklusiven Kontexten auf den Malediven besondere Resonanz. Schrader kooperiert mit Marken wie Breuninger, Porsche, Gucci, Ruinart und Hublot, was seinen Werken eine einzigartige Verortung im Schnittpunkt von Kunst, Luxus und Zeitgeist verleiht. Sein Atelier in Hamburg ist Ausgangspunkt eines unaufhörlichen kreativen Flusses – einer Energie, die sich in jedem Pinselstrich seiner Leinwände manifestiert.